化妝師都像魔術師一樣，令天生麗質的素顏錦上添花，更可化腐朽為神奇。而身為星級化妝師兼跨媒體多元創作人的岑詠惠(May)，不但精於化妝打扮，更是「周身刀，張張利」。曾先後擔當雜誌記者、化妝師、插畫家、藝術創作總監的May，以藝術融入商品中，其作品橫跨不同藝術範疇。無論她的插畫、首飾、形象設計等等，都流露一貫的風格——繽紛斑斕，色彩耀眼，令人印象深刻。

自小喜歡塗鴉又立志讀藝術設計的May考入城大的創意媒體系，可謂如願以償。「中學時我一直有修讀美術，渴望在大學能學習到嶄新的數碼科技創作技巧，而城大將科技與藝術結合，令我大開眼界。」當年她與幾個同學一起繪畫漫畫出版同人誌。「因著這次的經驗，我發覺自己比較喜歡畫插畫，所以那一本恐怕是我最後一本漫畫。我覺得有時人要嘗試過才知道一些東西是否適合自己，幸好我很早就發現自己的志趣和方向。」畢業後任職記者的她，在無心插柳下轉行當化妝師：「有一次跟廣告採訪，苦無化妝師，本是門外漢的我臨危受命。怎料模特兒的妝容好評如潮，發掘了自己在這方面的潛能，還激發我讀化妝課程。」後來任職的雜誌倒閉，她就將副業轉為正業，全身投入化妝師的工作。「化妝是我的興趣，而我也想花更多的時間在自己的創作上。然而，我也需要克服一些心理關口，因為記者和化妝師是兩個很不同的職業。當我是記者時，受訪者要回答我的提問並作出配合。但當化妝師就剛好相反，為他人作嫁衣裳，向人提供服務，在一個工作團隊中未必那麼被看重。不過，我認為最重要的是敬業樂業，凡事不要斤斤計較，就能享受工作。」 很多年青化妝師的事業目標是當明星的御用化妝師，但May了解自己的性格不適合，因此不會強求，反而她專做廣告或公司品牌宣傳活動的模特兒化妝，更如魚得水，並視之為「一個令自己舒適的位置」。

於2006年，May自覺已累積了相當的作品，是時候組織一下自己的職涯歷程檔案，便有意建立個人網站。然後，她想到網站可作為一創作平台，遂取名Wahahafactory，又以這個品牌，與一班志同道合的好友一起設計飾物及其他可攜帶的藝術品，更多次與不同時尚品牌跨界合作推出各式各樣的產品。

不少人覺得在香港的年輕藝術家很難以創作維持生計，那May又是否認同呢？「與其他國家相比，在香港的藝術創作不太受政府關注和支持。不過，年輕的藝術家也有很多出路的。如果想將自己的藝術創作與商業融合，可以考慮加入商業元素，為自己的作品創造更大的價值。推出自己的品牌也是一個不錯的主意，因為可以全面操控商品的設計。若自覺本身不擅營商，可找代理公司合作。不過，與製造商合作以消費品的形式推出自己的藝術時，最好不要過份執著，因為在營運推銷上涉及生產成本計算和其他市場考慮，很多時都要稍作妥協。以我自己為例，我設計的商品大多以豐富奪目的顏色為主，但有次因為製造商要節省成本，所以將整個商品採用了較淺的色調，最後出來的效果有別於原本的設計，不過我還是明白和接受的。有些人認為自己的創作絲毫都不可改動，否則就會違背其本質，就最好不要將自己的藝術創作與商品掛鉤。」相信May的分享對很多有意建立自己品牌的藝術愛好者都大有啟發。